环艺景观雕塑设计理念

140人浏览 2024-04-13 20:39:24

7个回答

  • 灯影人
    灯影人
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    环艺是环境艺术设计专业。对于建筑室内外的空间环境,通过艺术设计的方式进行整合设计的一门实用艺术。

    环境艺术所涉及的学科很广泛,包括建筑学、城市规划学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科。

    环境设计通过一定的组织、围合手段、对空间界面(室内外墙柱面、地面、顶棚、门窗等)进行艺术处理(形态、色彩、质地等),运用自然光、人工照明、家具、饰物的布置、造型等设计语言,以及植物花卉、水体、小品、雕塑等的配置,使建筑物的室内外空间环境体现出特定的氛围和一定的风格,来满足人们的功能使用及视觉审美上的需要。扩展资料

    环境艺术设计专业大力度对学生基本技能的训练和培养,在培养学生创建二维图形设计的基础上,强化学生对三维空间图形的创建与设计,注重培养学生的设计理念以及创意的形成,同时加强计算机艺术设计软件的应用能力。

    课程从“零”点起步,由浅入深,循序渐进;从设计到计算机应用能力,通过2200个课时来完成艺术设计的全程教育过程。

    主要课程:基础造型,雕塑技法,公共艺术媒介,照明设计,空间设计,动画设计,环境视觉传达设计,公共设施设计,景观建筑设计,城市景观雕塑设计,城市公共环境设计,园林与景观艺术设计等。培养目标:培养德、智、体、美全面发展的,具有系统的专业理论,较强的实践动手能力,较强的艺术创作、设计能力,较强的社会与市场适应能力,注重相关学科知识、材料和工艺的融合;并具有集实用性和艺术性、现代与传统为一体,吸收世界各国艺术精华,把握专业现状及发展前沿的高级应用型专门人才。

  • 官方小可爱
    官方小可爱

    环艺景观雕塑设计理念是指在景观设计中,以雕塑艺术的手法和思维方式,通过对自然、人文和环境的理解和思考,创造出与环境融合、与观者互动的雕塑作品。具体来说,它包括以下几个方面的内容:

    1. 独特性:环艺景观雕塑设计注重在设计中创造独特的形态和造型,通过艺术手法表达设计的独特性和个性,使作品在环境中显得与众不同。

    2. 融合性:环艺景观雕塑设计追求与周围环境的融合,不仅形态和材质上与环境相协调,还要考虑作品和周边景观、建筑、自然等元素的有机结合,使作品与环境相互呼应,形成整体感。

    3. 观者互动性:环艺景观雕塑设计强调作品与观者之间的互动关系,通过引导观者参与与作品的互动,使作品更具表现力和趣味性。可以通过观者的行为、触摸、运动等方式参与到作品中,增强观者的参与感和体验感。

    4. 意义和表达:环艺景观雕塑设计注重通过作品表达一定的意义和主题,可以是对自然、文化、历史等内容的诠释,也可以是对社会、环境、生活等问题的思考和启发。通过雕塑的形式和语言,传递设计者想要表达的思想和情感。

    5. 可持续性:环艺景观雕塑设计还要考虑作品在使用和维护过程中的可持续性。包括材料的选择与使用、设计的可维护性、对环境的影响等方面的考虑,力求在保持艺术性的对环境造成的影响尽可能地减少。

    环艺景观雕塑设计理念是将雕塑艺术与景观设计相结合,注重独特性、融合性、观者互动性、意义和表达以及可持续性等方面的考虑,以创造与环境融合、与观者互动的艺术作品。

  • 小倩倩
    小倩倩

    环艺景观雕塑设计理念指的是在景观设计中,通过雕塑艺术的应用,创造出与自然环境相融合、富有艺术表现力的景观形象。它强调将艺术创作与景观融为一体,使雕塑作品不仅仅是一种装饰或点缀的元素,更要具有独特的艺术性、表现性和观赏性。

    环艺景观雕塑设计理念的核心是与自然环境和人文景观相协调,创造出独特的空间氛围和视觉效果。在设计过程中,需要考虑到景观特点、地域文化、场地条件等因素,以确保雕塑作品与周围环境相得益彰,成为整体景观的一部分,而非突兀的存在。

    在设计理念上,环艺景观雕塑注重创意和创新。设计师要有独特的审美观和艺术表达能力,通过对形状、材料、色彩、尺寸等要素的巧妙运用,创造出富有表现力和想象力的艺术形象。也要注意与场地的整体风格和功能需求相匹配,使雕塑作品更好地融入场地和与人们的需求相结合。

    环艺景观雕塑设计理念还注重与人的互动。设计师通过创造具有情感和表达力的作品,激发观者的情感共鸣和思考,从而营造独特的体验和感受。设计师还可以在雕塑作品周围设置合适的互动空间,使人们可以近距离观察、触摸或参与增强与作品的互动性,提升观赏体验。

    环艺景观雕塑设计理念以创造与自然环境相融合、富有艺术表现力的景观形象为目标,强调创意和创新,注重与人的互动。这种设计理念不仅仅是为了美化环境,更是为了创造与地域文化和人的情感关系相呼应的景观空间。

  • 蜜雪儿
    蜜雪儿

    问题一:艺术设计包括哪些方面? 在了解艺术设计都包括什么之前,首先了解什么是艺术设计。艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。 艺术设计都包括什么与其特点密不可分。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同,但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计,考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解――对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。 按照专业进行分类,艺术设计都包括什么可以从以下几个方面分析。 一是平面设计:又称视觉传达艺术设计,主要学习内容包括广告战略、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等,毕业后可在出版、印刷、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。 二是广告设计,主要学习内容包括广告策划与创意,文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影等课程,培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。 三是室内设计:主要学习内容包括室内空间设计、室内陈设设计。四是环境艺术设计,是指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等等。 问题二:艺术设计包括什么 艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计贵在创造活动与实践。 艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同,但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计,考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解――对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。 本专业分设视觉传达设计、包装装潢设计、环境艺术、视频动画、染织服装设计5个专业方向,培养具备艺术设计的基础理论与实践能力,能从事印前设计、商品包装设计、三维空间设计、数码视频设计与服装设计的高级艺术人才。 培养目标: 本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。 培养要求: 本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识,学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练,具备本专业创新设计的基本素质。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.掌握艺术设计的基本理论和基本知识; 2.掌握艺术设计创作的专业技能和方法; 3.具有独立进行艺术设计实践的基本能力; 4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规; 5.了解国内外艺术设计的发展动态; 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 主干学科:艺术学、文学、工学(人体工程学)。 主要课程:素描、色彩、三大构成、装饰基础、摄影、标志设计、装帧设计、广告设计、网页设计与制作、丝网印刷设计、印刷工程导轮、数字图像技术与应用、工业产品鉴赏、服装设计、制衣工艺、室内外装潢设计、城规环艺工程设计等。 问题三:美术包括哪些方面? 绘画、雕塑、摄影、书法、设计、工艺美术。 满意请采纳 问题四:艺术设计包括什么 专业分类 平面设计 平面设计又称视觉传达艺术设计,主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等,毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。 广告设计 主要学习内容包括广告策划与创意,文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程,培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。 室内设计 主要学习内容包括室内空间设计、室内陈设设计。要求:全面系统地认识、理解室内饥计的特征和规律,掌握多类型的室内设计要素及表现特点,对室内设计的多个设计环节和表现形式和创意,能够具备较完备的多角度施工效果图的绘制及模型制作能力,培养能在建筑、房地产开发、展示、装饰公司等相关企事业单位从事设计、经营和管理工作地专门人才。 环境艺术设计 环境艺术设计的叫法,始于上世纪80年代末,当时的中央工艺美术学院室内设计系为仿效日本,而将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”。一时间,全国众多设计院校步其后尘、纷纷效法。改名称成了时髦,一阵风似的,很少有人冷静思考。几个认为改名不妥的专家出来呼吁也没人听,几年后,连那些当年积极带头的人也觉得改的不妥当。 所谓的“环境艺术设计”就是指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等等。尽管叫法很多,但其内涵相同,都是指围绕建筑所进行的设计和装饰活动。要说有区别的话,那就是室内装修和室外装修的区别。由此可以看出,室内设计的叫法也很不妥,其限定性概念显然是将室外装饰设计排斥在外,致使围绕建筑外立面和小环境的装饰设计,出现建筑、室内、园林、景观等各设计施工行业竟相插足的现象。 另一方面,环境艺术设计就其狭义(围绕建筑的室内外设计)上讲,叫法也算贴切。但其广义的概念和范围就不得了,环境艺术几乎涵盖了地球表面的所有地面环境和与美化装饰有关的所有设计领域。 网页艺术设计 一、网页艺术设计的内容 设计活动中包含着主观和客观两方面的因素,在确立了网页主题之后,首先要明确和熟悉设计的对象和构成的要素。网页艺术设计涉及的具体内容很多,可以概括为视听元素和版式设计两个方面。1.视听元素 这里所说的视听元素,主要包括:文本、背景、按钮、图标、图像、表格、颜色、导航工具、背景音乐、动态影像等。无论是文字、图形、动画,还是音频、视频,网页设计者所要考虑的是如何以感人的形式把它们放进页面这个“大画布”里。多媒体技术的运用大大丰富了网页艺术设计的表现力。 以上各视听元素大多数浏览器本身都可以显示或收听,无需任何外部程序或模块支持。大部分浏览器都可以显示GIF、JPEG图形和GIF89a动画。还有些多媒体文件(如MP3音乐)需要先下载到本地硬盘上,然后启动相应的外部程序来播放。在浏览器使用插件(Plug-in)可以播放更多格式的多媒体文件。微软推出IE浏览器后,提供了基于OLE的ActiveX技术,用来在网页中播放多媒体。目前ActiveX已经成为热门技术。另一种播放多媒体的技术是JavaApplet。它是用Java语言编写的应用于网页之中的小应用程序,相比于插件和ActiveX,JavaApplet具有更大的灵活性和良好的跨平台能力,因此具有很好的发展前景。技术的不断发展使多媒体元素在网页艺术设计中的综合运用越来越广泛,使浏览者可以享受到更加完美的视听效果。这些新技术的出现,也对网页的艺术设计提出了更高的要求。 2.版式设计 网页的版式......>> 问题五:造型艺术和空间设计是什么? 造型艺术(plastic arts) 艺术形态之一。指以一定物质材料(如绘画用 颜料 、 墨 、 绢 、 布 、 纸 、 木板 等, 雕塑 、工艺用木、 石 、 泥 、 玻璃 、 金属 等,建筑用多种建筑材料等)和手段创造的可视静态空间形象的艺术。18世纪的 德国 哲学家 莱辛 在 《拉奥孔》 中始用这一名词。在 德语 中 造型 (bilden)原义谓“模写”(abbilden)或“制作似像”(eild machen)。在新中国建国后由 苏联 传入,并与“ 美术 ”互用。 空间设计 空间设计是指装修完毕之后,利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具,如窗帘、沙发套、靠垫、工艺台布及装饰工艺品、装饰铁艺等,对室内的二度陈设与布置。还有布艺、挂画、植物等等。 家居饰品,作为可移动的装修,更能体现主人的品位,是营造家居氛围的点睛之笔,它打破了传统的装修行业界限,将工艺品、纺织品、收藏品、灯具、花艺、植物等进行重新组合,形成一个新的理念。家居饰品可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况,从整体上综合策划装饰装修设计方案,体现出主人的个性品位。 问题六:美术包括哪些东西? 美术指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术一般指除了建筑艺术之外的造型艺术的通称。五四运动前后传入中国,开始普遍应用。也称“造型艺术”。按照目的可分为两大类,即:纯美术和工艺美术两类。 在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料,如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。 问题七:一般来讲大范围的美术主要包括哪些? 美术广义指的是在平面或空间上的可视艺术:包括造型美术(建筑设计。雕塑,工艺美术,公共艺术,景观艺术等,视觉美术(绘画 -插画 油画 版画 插画 等 ,动画 ,构成,摄影 ,传达设计,等)还有就是扩展到三维四维的大美术 比如电影 行为艺术 等 美术也广泛指艺术 问题八:艺术设计包括哪些专业 详细 艺术设计包括 染织服装艺术设计系 学院建院初期开设染织美术系,1980年在该系基础上开设服装设计专业,1984年在服装专业的基础上成立服装设计系,1990年两系合并为染织、服装艺术设计系。 该系设有两个专业:染织艺术设计专业、服装艺术设计专业。培养能在科研单位、学校、企事业从事染织、服装设计和研究的专门人才。 本系设纤维艺术设计教研室、染织实用设计教研室、计算机辅助设计教研室、服装设计教研室、服装工程教研室、服装CAD教研室。 染织服装设计专业,经数十年的教学实践,已形成了自己完善的教学体系和教学方法。染织艺术设计专业的学生,主要学习家用纺织品与室内软环境设计、服装面料与服装设计、纤维艺术设计等课程。在了解中外染织装饰纹样及文化发展史的基础上,对传统染织艺术设计和现代染织艺术设计的理论、设计及科学信息技术和相应的市场知识有较全面的理解。服装设计专业教学内容有:中外服装发展史及服装设计理论;服装市场营销学;服装结构设计与服装造型技术。学生通过系统的专业学习,将具有较强的专业理论水平和整体艺术设计能力,掌握本专业的工艺制作技能,具备现代化经营管理理念。 本系师资力量雄厚,教学设备齐全,与企业联系紧密,在设计创作、科学研究方面成绩显著,师生作品多次参加国内外专业展览和大奖赛,多次获奖,为国家和学校争得荣誉。系里组织编写的服装专业系列教材,得到同领域内大专院校的普遍使用。本领域学术气氛浓郁,国际交流频繁,为每一位同学提供广阔的发展机会和空间。 陶瓷艺术设计系 陶瓷艺术设计系是我院最早开设的专业系之一。现在的陶瓷艺术设计系涵盖陶瓷设计、传统陶艺和现代陶艺三个专业方向,系内现有博士生导师2名,有近一半的教师具有博士生学位或正在读博。陶瓷艺术设计是一个凝聚着深厚的传统文化,同时又与人民的现实生活密切相关的专业。在专业教学上注重课程设置的系统性、完整性和延续性。注重理论与实践结合,以中国传统文化为依托,并通过经常开展国际学术交流促进专业教学。陶瓷艺术设计系的教学面向社会需要,立足科学研究和艺术探索,培养在陶艺创作和产品设计中具有开拓精神并掌握工艺技能,具有较高学术水平的专业人才。 在课程设置上,开设了陶瓷设计课程,以培养学生从事陶瓷产品设计的能力,提高我国陶瓷设计的水平,增强我国日用陶瓷产品的国际竞争力。开设了传统陶艺课程,目的是继承传统陶瓷的艺术和技术,发展传统的手工艺文化,并将手工艺与人们的日常生活紧密结合,将艺术引入生活。还开设了现代陶艺课程,目的在于培养学生在艺术创作方面的现代意识,充分展示自己的艺术个性,以及探索陶瓷材料的各种可能性。近几年来,陶瓷艺术设计系还将现代陶艺与建筑艺术、公共艺术结合起来,以适应现代人审美需求多元化的趋势,推动陶瓷艺术向更广阔的领域发展。 陶瓷艺术设计系非常注重国内和国际间的学术交流,每年定期邀请国外知名陶艺家来系里讲学授课,丰富了教学内容和方法。利用各种机会派教师赴国外交流、考察、学习和深造。 陶瓷艺术设计系拥有完善的教学设备,宽敞的工艺实习场地,为学生创造了宽松良好的学习环境。 随着现代人生活水平的提高,审美趣味的多元化发展,陶瓷艺术正在深入到人们生活的各个方面。我们的学生在四年的专业学习中,受到了艺术与设计、平面和立体、理论研究与实际操作等各方面的训练和知识积累,有着扎实的基础和较强的适应能力,在近几年的学生毕业分配中,大部分同学进入到大学从事教育工作,还有一部分学生分到研究机构和设计公司担任科研或设计工作。 装潢艺术设计系 装潢艺术设计系是我院成立时开设的专业系之一,已有46年的历史.......>> 问题九:美术与艺术设计有什么区别 美术绘画是通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。古典艺术色的表达 在美术史上以“塞尚”为界。 艺术设计是包含平面设计 室内设计 动画设计 这三类 艺术设计是美术与科技、技术、科学、审美、造型、色彩、设计融汇的一门艺术。进行的是一种综合的设计,比如对生活日用品的外观设计,以水杯为例,除进行纯美观的设计以外,还要符合人体工学的适合度,如要研究什么样的把手握起来舒服,什么样的杯口便于人们饮用等方面的问题,所以艺术设计不仅仅是感性的,还需要分析论证,做大量的实验。艺术设计与单纯的进行艺术创作不同的是,不仅要考虑创作者的喜好,更要考虑消费者的需要以及生产成本,创作速度要快 问题十:美术门类有哪些? 美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。 在艺术分类中,美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料,如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。 绘画 绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言,通过造型、设色和构图等艺术手段,在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象,以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多,从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看,绘画可分为东方绘画和西洋绘画;从工具材料看,绘画可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等;从题材内容看,绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等;从作品的形式看,绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。不同类别的绘画形式,由于各自的历史传统不同,都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称水墨画,它在世界绘画领域中自成体系,独具特色,是东方绘画体系的主流。在工具材料上,中国画是用毛笔、墨在宣纸、绢帛上作画的,它讲究笔墨,着眼于用笔墨造型。在表现方法上,中国画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上,中国画讲究诗、书、画、印交相辉映,形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表,它是世界绘画艺术中最有影响的画种。 在工具材料上,油画是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成的。在表现方法上,传统的油画家采用焦点透视法作画。在画面构成上,它讲究画面景物充实,按自然的秩序布满画面,呈现出自然的真实境界。 雕塑 雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类可以从不同角度来划分。从制作工艺来分,雕塑可分为雕和塑。雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉,如石雕、木雕、玉雕等,塑是用具有粘结性的材料联接、构成为所需要的形体,如泥塑、陶塑等。从题材来分,雕塑可分为纪念性雕塑、建筑装饰性雕塑、城市园林雕塑、宗教雕塑、陵墓雕塑、陈列性雕塑。从表现形式来分,雕塑可分为圆雕、浮雕。圆雕是不附在任何背景上,可从四面八方观赏的立体雕塑。浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。 工艺美术 工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后,使之具有强烈的审美价值的产品。我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础,包括衣、食、化、行、用的工艺品类,实用价值是这类工艺品的主要价值,审美价值是作为辅助价值存在的。这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品,这类工艺品以审美为其首要价值,手工技艺性很强,实用价值已不明显或完全消失,如玉器、金银首饰、象牙雕刻、景泰蓝、漆器、壁挂、陶艺等。 建筑艺术 建筑是建筑物和构筑物的统称。是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。建筑艺术则是指按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。以其功能性特点为标准,建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。 从建筑艺术与工艺美术一样,......>>

  • 猪猪
    猪猪

    属于建筑建设类。

    环艺主要包括:室内设计,公共场所设计,展示设计(只要是规划一个区域的具体样子的都是环境艺术设计,如公园,室内,地铁站等) 。

    专业分类:环境艺术设计,主要分为室内设计和室外设计,室外有园林设计,景观设计,建筑外观设计,绿化设计,城市雕塑,商业用地环境规划等等。室外还有小区园林景观设计,湿地公园设计等,还有附属的花卉设计,管道,灯光设计等。室内有家装设计。

    主要课程:

    基础造型,雕塑技法,公共艺术媒介,照明设计,空间设计,动画设计,环境视觉传达设计,公共设施设计,景观建筑设计,城市景观雕塑设计,城市公共环境设计,园林与景观艺术设计等。

    环艺设计师

    工作内容:

    1、分析客户的需求、目标以及对方案的具体要求;

    2、融合了解到的情况与设计专业知识,形成创意;

    3、形成最初的设计理念适合顾客的要求、满足顾客功能和美学上的要求;

    4、通过适当的表现形式把最终的设计方案展现出来;

    5、绘制施工图纸并负责工艺的选材;

    6、负责结构、水电、暖通,植栽等相关技术人员之沟通协调;

    7、按照客户及公司的设计要求、进度完成设计方案

  • 木子又见木木
    木子又见木木

    环艺是环境艺术设计的简称。

    环境艺术是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。

    环境艺术设计根据教育部专业目录委员会在历年本专科专业命名目录中又称为"艺术设计(环境艺术设计)"。

    国家教育部高教司官方工作人员声称国家教育部历年(2000年--2013年)修订的专业目录中注明,该专业,本科阶段在毕业证打印"环境设计"的字样,专科阶段在毕业证打印"环境艺术设计"的字样。环境艺术设计:环境艺术设计是指对于建筑室内外的空间环境,通过艺术设计的方式进行整合设计的一门实用艺术。环境艺术所涉及的学科很广泛,包括建筑学、城市规划学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科。

    环境艺术设计通过一定的组织、围合手段、对空间界面(室内外墙柱面、地面、顶棚、门窗等)进行艺术处理(形态、色彩、质地等),运用自然光、人工照明、家具、饰物的布置、造型等设计语言,以及植物花卉、水体、小品、雕塑等的配置,使建筑物的室内外空间环境体现出特定的氛围和一定的风格,来满足人们的功能使用及视觉审美上的需要。

  • 盼盼的盼
    盼盼的盼

    环境艺术设计简称环艺设计,环艺设计是一门朝阳行业,前途是非常可观的。就业方向也是很广泛的。环境艺术设计专业的就业方向:环境艺术设计专业毕业以后主要书从事室内室外的设计,比如室内创意设计、景观设计、软装设计等,但是他们对学生的要求也是非常高的。环境艺术设计住哪也的要求:这项工作要求熟练掌握的专业技能有PS、sketchup、CAD、3D、学习设计方面的法律法规、规范化制图、还有室内外使用的设计材料、施工构造。其中最基础也是最重要的就是PS、3D。这是工作中运用飞机场广泛的技能。环艺设计好就业吗

    专业介绍:环境艺术设计环境艺术设计为普通高职高专土建大类专业目录下设的一门专业,属于建筑设计类专业。该专业为普通高等学校专科层次,学制三年,接受全国高职高专教育土建类专业教学指导委员会教学的研究、指导、咨询、服务等工作。学科特色:1、预见性。面向当今社会,培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提,是专业得以发展的动力。把握社会需求状况,一方面要进行需求调查,另一方面还要进行需求预测,这样才会有的放矢,依社会发展制定相应的人才培养计划,为培养适合社会需求的人才做好前期准备。2、系统性。环境艺术设计是一项极其综合的系统性行为,包含着与之相关的若干子系统。它集功能、艺术与技术于一体,涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容,具有多学科交叉、渗透、融合的特点。系统性特点和要求,要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽,综合素质强,具有整体思维能力的环境艺术设计人才,是制定专业建设计划思考的重点。3、特色性。这里所谈及的“特色”是指办学特色。就环境艺术设计专业建设而言,不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。建筑类院校发展这一专业具有更广阔的可能性和前途。从行业发展和管理的角度看,环境艺术是建筑系统中的一部分。

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